Das Nationale Kunstmuseum Kataloniens befindet sich am Fuße des Montjuïc im Zentrum von Barcelona. Es nimmt ein Gebäude mit einer Fläche von 30.000 Quadratmetern ein, das wie ein alter königlicher Palast aussieht. Tatsächlich handelt es sich um ein modernes Gebäude, das für die Weltausstellung 1929-1930 errichtet wurde. als Pavillon, um Fortschritte in der Elektrifizierung zu präsentieren. Ein prächtiges Gebäude, eines der schönsten in Barcelona, im Stil der klassischen spanischen Renaissance erbaut, wird Nationalpalast genannt.
Geschichte
Nach der Expo befand sich hier das Museum für katalanische Kunst. Für die Olympischen Spiele 1992 wurde beschlossen, den Palast zu restaurieren und das Museum of Modern Art hierher zu verlegen. Als Ergebnis der Fusion entstand das Nationalmuseum für Kunst von Katalonien. Seine Abteilungen wurden mit Exponaten aus anderen Museen aufgefüllt sowie durch Testament oder als Geschenk erhalten. Der 1990 begonnene Umbau und die endgültige Einrichtung wurden am 16. Dezember 2004 abgeschlossen und sind der Tag der offiziellen Eröffnung des Museums. Derzeit umfasst die Ausstellung mehr als 236 Tausend Gegenstände.
Kollektionen
Die Sammlungen des MNAC (Museu Nacional de Art de Catalunya) umfassen Werke, die über fast ein Jahrtausend hinweg von Meistern aus Katalonien, anderen Regionen Spaniens, Frankreichs, Italiens und vielen europäischen Ländern geschaffen wurden. Die Hauptsammlung besteht aus Werken verschiedener Stilrichtungen: Romanik, Gotik, Renaissance, Barock.
Die Art der ausgestellten Werke ist vielfältig. Sie sind vertreten durch Objekte der Malerei, Skulptur, Holz- und Knochenschnitzereien, Metall, Keramik, Gravuren, Münzen, Medaillen. Eine einzigartige Sammlung moderner Kunst des 19. - 20. Jahrhunderts, gesammelt von den Leinwänden berühmter Künstler
Romanische Ausstellung
Die romanische Ausstellung, die schließlich 1995 gegründet wurde, ist zu Recht der Stolz des Museums. Es gilt als eines der größten und ältesten der Welt. Für die Werke des romanischen (römischen) Stils, die dem XI-XIII Jahrhundert entsprechen, ist Strenge, Adel charakteristisch. Dabei handelt es sich hauptsächlich um Wandmalereien, die Kathedralen und Kapellen der Iberischen Halbinsel schmückten. Viele Fresken und Wandmalereien wurden in Originaltechnik vollständig ausgeschnitten und an den Entstehungsorten entfernt, wo ihre Erhaltung durch schlechtes Wetter und den desaströsen Zustand der Tempel bedroht war.
Besonders hervorzuheben ist ein so einzigartiges Meisterwerk wie die Fresken aus dem 12. Jahrhundert aus der Kirche San Clemens in Taul mit Darstellungen von Christus - Pantokrator, Unserer Lieben Frau, den Aposteln, denen ein separater Raum zugewiesen ist. Sie verblüffen mit ihrer besonderen Ausdruckskraft und Farbbrillanz. Freskomalerei wird durch eine reiche Sammlung von Gemälden, Tafelbildern, ergänzt. Einzigartig, aus dem XI-XII Jahrhundert, Skulpturen aus Stein und Holz zu christlichen Themen, Kirchengegenstände aus Gold und Silber, Kultgegenstände für die Liturgie, Altäre.
Gotische Ausstellung
Der gotische Stil ist später als der romanische. Es umfasst Kunstwerke aus der Mitte des XII-XV Jahrhunderts, nicht nur von spanischen, sondern auch von französischen, italienischen Meistern. Ein interessantes Altarbild des valencianischen Künstlers Gonzalo Perez aus dem Jahr 1415. Zentrales Thema sind Szenen aus dem Leben und den Wundern der heiligen Märtyrerin Barbara. Die Arbeit ist ein Gemälde auf Holz mit Tempera, mit einer charakteristischen Helligkeit und Lebendigkeit der Farben. Die Szenen sind mit Goldplatten gerahmt und mit aufwendigen Ornamenten verziert.
Unter den spätgotischen Werken sticht 1443 das Gemälde des katalanischen Hofmalers Luis Dalmau „Unsere Liebe Frau von den Ratgebern“ hervor. Dieses Gemälde markiert den Übergang zur dreidimensionalen Darstellung von Figuren, Räumen und Naturdetails. Ein weiterer Meister der räumlichen Tiefe und des Volumens ist der italienische Maler Anton Francesco de Shegia. Sein Werk wird durch das Bemalen einer Holzleinwand, vermutlich des Deckels einer Truhe, repräsentiert. Das Thema - sieben Tugenden - wird in farbenfrohen Kompositionen enthüllt, die jeder von ihnen gewidmet sind.
Die Ausstellung enthält viele Holz- und Steinskulpturen, Möbel, Produkte mit kunstvoller Knochenschnitzerei, Buntglasfenster und geschmiedete Gegenstände.
Renaissance- und Barockausstellung
Die Ausstellung im Renaissance- und Barockstil entstand im Jahr 2000 aus Werken, die dem Museum von privaten Sammlern, insbesondere F. Cambo, geschenkt wurden. Es ist vertreten durch Gemälde spanischer, flämischer, venezianischer und italienischer Meister des 16. - 18. Jahrhunderts, insbesondere von berühmten Künstlern wie Goya, El Greco, Rubens, Velazquez, Tizian und anderen.
Dieses Gemälde zeichnet sich durch die Schaffung voluminöser Leinwände aus, die den Charakter, die Individualität der Charaktere, die Farbigkeit und Wahrhaftigkeit der Figuren, den Kontrast heller Bilder vor dunklem Hintergrund darstellen. Die berühmtesten Gemälde: "St. Paul" von Diego Velazquez, "Allegorie der Liebe. Amor und Psyche „von Francisco Goya“, St. Peter und St. Paul „von El Greco“.
Thyssen-Bornemisza-Kollektion
Die private Gemäldesammlung von Baron Hans Thyssen-Bornemisza ist eine der größten der Welt. Das meiste davon ist im Thyssen-Bornemisza-Museum in Madrid ausgestellt. Nach seinem Tod stiftete Carmen Cervera, die aus Katalonien stammende Witwe des Barons, einen Teil der MNAC-Sammlung. Dies sind hauptsächlich italienische Malerei im Stil des venezianischen Rokoko, Renaissance, europäischer Barock und niederländische Landschaftsmalerei des 17. Jahrhunderts.
Einzigartige Gemälde, der goldene Fundus der mittelalterlichen Malerei, zeichnen sich durch ihre seltene Kunstfertigkeit und Vielfalt aus. Viele von ihnen sind zu katholischen Themen geschrieben und rufen zu Frömmigkeit und Barmherzigkeit auf. Unter den berühmtesten Gemälden sind erwähnenswert: "Die Anbetung der Heiligen Drei Könige" und "Der Hl. Hieronymus in der Wüste" von M. Thyssen, "Verkündigung" von P. Veronese, "Die Jungfrau mit dem Kind" und "Porträt von Antonio ." Anselmi" von V. Tizian, "Die Jungfrau und das Kind mit der Hl. Elisabeth und dem Hl. Johannes" P. Rubens.
Moderne Kunst
Die Sammlung zeitgenössischer katalanischer Kunst umfasst eine Vielzahl von Bereichen der Malerei, Skulptur, Kunst und Handwerk, Kino, Fotografie. Dies ist eine breite Palette von Bildstilen des 19. - 20. Jahrhunderts, wie: Neoklassizismus, Moderne, Avantgarde, Kubismus usw.
Barcelona ist die Hauptstadt der Moderne. Dieser Trend wird durch Gemälde von Santiago Rusinol sowie dekorative Kunst von Antoni Gaudi und José Maria Jujol repräsentiert. Die Ausstellung umfasst Gemälde berühmter Maler wie: P. Picasso (Kubismus und Surrealismus), D. Gonzalez (Abstraktionismus), M. Fortuny (romantischer Orientalismus), J. Miro (abstrakte Kunst), P. Gargallo (Kubismus), Poster poster A. Toulouse-Lautrec, Skulpturen von O. Roden.
Abteilung für Zeichnung und Druckgrafik
Enthält eine umfangreiche Sammlung von 50.000 Zeichnungen, 70.000 Stichen, mehr als 1.000. Plakate. Dies sind Bilder beliebter Künstler, Illustrationen für literarische Werke, Cartoons, Skizzen, Skizzen, Zeichnungen. Ihre Autoren sind sowohl spanische als auch europäische und nordamerikanische Meister. Die Sammlung umfasst Werke des XIX - XX Jahrhunderts. Zu den bekanntesten Künstlern, deren Werke ausgestellt werden, gehören: M. Fortuny, Théophile-Alexander Steinlen, Anthony Clavet, Eugene Samuel Grasse.
Fotosammlung
Die fotografische Sammlung umfasst über 40.000 Objekte aus dem 19.-20. Jahrhundert. Es zeigt den Fortschritt der Fotokunst von ihren Anfängen bis heute. Dem modischen Trend des frühen 20. Jahrhunderts wird viel Aufmerksamkeit geschenkt - dem Bildrealismus, der die Tendenzen von Malerei und Fotografie kombiniert. Bei dieser Technik sind Bilder in einem Foto nur schwer von einem Gemälde zu unterscheiden. Von den modernen Trends ist ein interessanter Abschnitt dem Fotojournalismus gewidmet, der die Fotografie als Schlüssel zum Verständnis der behandelten Ereignisse verwendet.
Numismatik-Abteilung
Die numismatische Abteilung zeigt seit dem 6. Jahrhundert mehr als 155.000 Münzen. BC e. bis zum heutigen Tag.Darüber hinaus umfasst die Sammlung Medaillen, Ziselierungen, Orden, Insignien des 15. – 20. Jahrhunderts. Besonders beliebt ist die katalanische Münzsammlung.
Öffnungszeiten und Ticketpreise
Öffnungszeiten im Winter (Oktober bis April):
- Dienstag bis Samstag: 10 - 18 Uhr;
- an Sonn- und Feiertagen: 10 - 15.
Sommeröffnungszeiten (Mai bis September):
- Dienstag bis Samstag: 10 - 20 Uhr;
- an Sonn- und Feiertagen: 10 - 15.
Montags ist das Museum geschlossen. Jahresschließung: 1. Januar, 1. Mai und 25. Dezember. Die Kassen schließen 30 Minuten vor Museumsschließung.
- Vollticket: 12 € (gültig für zwei Tage)
- Kombiticket: Stehplatz + Audioguide: 14 €
- Zur Aussichtsplattform auf dem Dach: 2 €
- Audioguide: 4 €
- Gruppen, Familie (2 Erwachsene + 1 Kind), Studenten - 30% Rabatt
Wo ist es und wie kommt man dorthin
Das Nationale Kunstmuseum Kataloniens befindet sich im Zentrum von Barcelona neben der Metrostation Plaza de España L1, L3. Außer mit der U-Bahn ist es auch mit Bussen erreichbar: 55, 150, 13, 37
Zu Fuß:
- Von der Plaza de España entlang der Avenida Maria Cristina bis zur Rolltreppe zum Museum.
- Von der Carrer Lleida zum Teatro Merset de Le Flores - zu Fuß zum Museum
- Von Anella Olympica (Olympiapark) - Rolltreppe zum Museum
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